还原故事的质朴无华，再造神话的诡谲动人，只需诚恳二字。

游戏讲故事最忌讳那些神神叨叨花里胡哨的玩意儿，好的文化作品一定嫁接在深厚的文化基础之上，踏实研究，认真探索，反复询证，就像写论文似的，一个优秀的游戏蓝本才能得以成形。曾经迷恋过一个霓虹国的页游叫《式姬草子》，它还原了神道教中“万物有灵”的核心思路，娱乐性地将所有角色妹纸化，即便如此，在挖掘本国文化基因上，这个游戏仍然做得十分精彩，让我对百鬼夜行这个烂大街的词汇也有了另一个方面的认识。当然后来国内也出了一个主题相似的手游，一度炒得很火，但认真玩了之后，发现可能民族基因不对味儿，怎么看怎么别扭。

说到传播地道的文化，CD Projekt Red是我非常喜欢敬佩的游戏工作室，CDPR、FromSoftware和顽皮狗用他们的实力、才情和坚持一次次点燃我的中二之火，这也许才是游戏世界亘古不灭、源源不绝的传火之旅吧（可怕的宫崎老贼）。

白狼利维亚的杰洛特

回到CDPR，这家波兰的游戏公司，只因为一个系列作品就登上了游戏殿堂的巅峰之位，这便是《巫师》。想必喜欢白狼杰洛特的人，一定都了解过《巫师》系列背后的故事，游戏工作室那些励志与辛酸的过往，成就了这个游戏史上最著名的男主角之一。而另一个方面，通过这位满头银发的狩魔猎人之手，挖掘出了双希文明渊源最质朴的本味，将欧洲神话用不一样的方式娓娓道来，满含着讲故事的人对自己祖辈流传的文化的自豪，而故事又讲得那么的地道，就像重庆崽儿早上的一碗小面儿，老北京大爷的一碗豆汁儿。

波兰在我心目中不再是那个只签订过两次《华沙条约》，接着就名不见经传的国家，而事实上，波兰早已经成为了全球游戏产业的新兴大国之一。

做游戏做出了历史使命与责任，真真独此一家别无分店。

1.

从标题就能看出《巫师3：狂猎》这部作品的核心故事将围绕着“狂猎”这个元素展开，其实关于狂猎，凡接触过带有欧洲神话背景的游戏或者其他影视作品，多多少少都化用了这个元素，例如《魔兽》系列中巫妖王率领的天灾军团，其原型就是狂猎，连阿尔萨斯和艾瑞汀那副恐怖的甲胄都有几分相似；另外像《冰与火之歌》中描述的北境长城之外的异鬼以及其手下的无数尸鬼组成的大军，也似乎与狂猎有着千丝万缕的渊源。狂猎代表着死亡、寒冷、毁灭，如同恐怖的军队过境，践踏生灵，留下废墟，这就暗合了光明与正义对立面的势力原型，成为文化作品反派的首选。

其实狂猎成形于欧洲人民对于天灾人祸的艺术化想象，就像中国人将瘟病归结为有瘟神和祟鬼滋扰。封建时期的欧洲，底层人民的生活是相当残酷的，无论是战争还是盗祸匪患，无论是蝗祸还是水灾旱灾，被艺术化之后，狂猎大军的形象就此慢慢演化成形，并成为了欧洲一个普遍性的神话，各个国家民间都进行了艺术加工，甚至在中国都有类似的志怪故事（例如阴兵借道等传说）。尤其是在大规模的战争之后，尸体无法正常掩埋，紧接着便可能导致大面积瘟疫爆发，也能是重病的人产生幻觉，看到了战前行军的情况，于是神话就这样流传下来。无论怎样，狂猎普遍被描述为一支全副武装亡灵大军，包括幽灵战马与猎犬，浩浩汤汤在田野天际恣肆驰骋，这支军队的首领也就是狂猎之王，骑着骷髅高头大马，头戴寒铁王冠，如同死神一般，军队吹响来自地狱的号角，目击者的灵魂将会视为猎物而被带走。

狂猎之王

除了狂猎之外，《巫师》中还大量引入了西方神话寓言中的经典怪物，如狮鹫、海妖、恶灵、水鬼、鸡蛇兽、石化蜥蜴、恶龙等等，当然在对西方传统怪物的编选设计上，早有《英雄无敌》系列珠玉在前。另外《巫师》中还出现了对很多著名神话童话故事的改编引用，例如DLC中的湖中仙女和湖中剑（咖喱棒？）就是对凯尔特神话亚瑟王传奇的改编。整个《巫师》系列可以毫不避讳的说，是一部欧洲神话的集大成作品，它涵盖了北欧神话、希腊神话、日耳曼神话、凯尔特神话、亚述-巴比伦神话、高卢神话以及加泰罗尼亚神话等等，通过利维亚的杰洛特，带出了猎魔人、女术士、精灵、巫婆、矮人、侏儒、狼人、吸血鬼等奇幻角色；带出了帝国、联盟、群岛王国、反抗军、公国、异界来客等多方势力；带出了昆特牌、庄园酒会、冶炼锻造、酿造种植、节庆祭典、赛马格斗等社会生活；带出了炼金术、天文地理、服装设计、文学艺术、历史、神秘学、商业经济等学术探索……不能不说《巫师》如同一本反映当时欧洲文化方方面面的百科全书一般，作为游戏实在难能可贵。

就像游戏中解释世界观时，用了一个非常上流奇特的名词来定义世界的构成——“天球交会”一样，这个解释将一切一切的不可思议合理化了，无数个世界的交错融合，带来了无限的可能。杰洛特就是CDPR的“天球交会”，他将所有的传统，所有的幻想，所有的好恶，所有的美丑，所有的希望，所有对这个现实的憧憬与希冀，所有对自己文化的理解与继承，以及所有的梦，融化在了这个伟大的游戏中，并让所有的玩家共襄盛宴。

2.

《巫师》的成功，对欧洲文化的深入挖掘探索只是一个方面，一部作品能够称得上伟大，必然要触及读者玩家内心深处某个柔软的部分。当然也有很多游戏作品能够凭借其足够优秀的素质和强大的设定获得成功，这就是所谓的“任是无情也动人”（没错说的就是你宫崎老贼），但要想真正深入人心，“情”是不可少的。这也难怪《血源诅咒》是很多人心目中的神作（包括我），但遗憾只能去TGA打一圈酱油，而《巫师3》不仅斩获了15年的年度游戏，竟然凭借一个DLC拿下了16年的最佳角色扮演游戏，这种程度的吊打，尤历历在目使我不忍卒睹。

三角情

说到情，就不能不提《巫师》中塑造的一个个生动饱满的角色了。通过女术士打桩机杰洛特，玩家在游历过程中认识了各色各样的人物：包括主见果断，最后追求自由爱情和兰伯特一起浪迹天涯的凯拉（因为我拔吊无情把她干掉了，后来又于心不忍不得不重新读档）；被复仇心笼罩，但依然霸气十足的猫头鹰女术士菲丽芭；英俊潇洒的忽悠之神，杰洛特最好的朋友吟游诗人丹德里安；老实憨厚粗犷又神经大条的矮人卓尔坦；凯尔莫罕最年长的狼学派猎魔人，如同父亲一样的维瑟米尔；石之心中丹德的同学，善良而勇敢的女医生夏妮（嘿嘿嘿）；威严凶狠冷酷强悍的枭雄，尼弗加德帝国的皇帝恩希尔；陶森特公国撕裙骑马霸气测漏的女公爵安娜；强壮耿直的史凯利杰领主克拉奇以及他的儿子希里的青梅竹马哈尔马；神秘的异界精灵，不知其真实目的的阿瓦兰奇。以及带着“林中夫人”名号的三位邪恶巫婆和被她们囚禁的女巫之母；率领着异界精灵军队巨舰，纵横驰骋的狂猎之王艾瑞汀和他的两名手下大员；另外还有我们宁可放弃一切也一心想救妻子女儿却随时要来一把昆特牌的男爵。

以及以及以及我们最美的三位女主角，小猫咪一般热情温柔的特莉丝；高冷气质女神大老婆叶奈法；叛逆又令人不得不爱的女儿希里。说到她们，又不得不提三场最主要的情感戏：一是和特莉丝（灯塔，敲黑板）的庄园蒙面酒会，面对即将远离的特莉丝，轻抚她一头火焰般的红发，除非真是gay洛特，否则谁TM忍得住不吻她！一是和大老婆（独角兽，敲黑板）坐在雪山之巅的废弃船骸上，眼前是茫茫的一片雪雾，轻搂着她的肩膀，呼吸着叶奈法从未表现出的温柔，妈蛋，谁能说出口感情变淡了这种混话！当然我选择的结局大家也都知道了，说多了都是泪。

杰洛特与希里

最后的感情戏是关于女儿希里的，本篇核心主线就是寻找希里，在迷雾之岛的破木屋里，杰洛特缓步走近躺在那里的希里，自以为眼前已经是一具冰冷的尸体。他双眉紧锁，眼中含泪，神情空洞，一言不发，就像掉进了一个不见底的深渊，很难想象一个游戏把这种亲人离丧的痛苦刻画得如此深刻，一时间我都以为希里就这样死了。这场催人泪下的相逢，是玩家经历了前期种种磨难和不易换来的，太多的故事融化在一个老男人的世界里，尽管那些故事不过是生命中的飞花走叶，然而比起此时此刻的痛苦，已然不足以化解。还好这只是讲故事的人开的一个玩笑，希里醒来的一瞬间，我松的那口气恐怕不见得比白狼更小，这个同样一头银发的女儿，这没有血缘的父女之情，来得如此之珍贵不易，父女俩的那一个拥抱，在一片凄寒之中揉成了纯粹的温暖。能把一场寻亲的故事讲得如此一波三折，委婉动人，就像看一场奇幻外皮包裹下的情感电影，真正让玩家不能不为之动情。遗憾的是这种难得的情感体验，也只有身为小众的单机游戏玩家才能感受到了，那些动辄流量过亿的手游端游，永远肩负不起“人性”这个词的沉重。

3.

另外，《巫师3》还选用了一个非常特殊的方式来拉近杰洛特和玩家之间的距离。毕竟杰洛特不是玩家自己捏脸捏来的，生疏感和距离感很难一刀切断，于是选择系统巧妙化解了这一问题，这就是很多玩家最后结局独狼一匹，孤独终老的原因（哈哈哈哈，笑中带泪.jpg）。白狼做的每一个选择，每一次判断都来自于玩家的本心，这让主角杰洛特在一定程度上附着上了玩家的性格色彩，而玩家的每一次选择也必定接受自己造成的后果，是放任屠杀整个村子还是牺牲几个小孩，大多数的抉择后面都是一次关于人性的心灵拷问，这使得游戏的深度产生了质的跃迁。其实《最终幻想15》也试图通过这种选择题方式讲故事，结果和《巫师3》比起来，真是简陋浅显得可怜，于是我更加崇拜波兰人那种大胆与自信，杰洛特是CDP最重要的角色，他们却可以放任玩家来定义他的人性取舍，尽管这种做选择题的游戏形式《巫师3》不是初创者，但它却是把这一系统与游戏剧情结合做得最好的一个。

拥有长者之血的女猎魔人希里公主

就像游戏最后关于希里的命运，设定了五个关键性的选择，是严是慈，是放手让希里去成长，去感受人世的残酷，还是小心翼翼地保护她，给予她厚重而坚实的安全感。任何选择都没有对错，有的只是本心。

游戏对人类自身的挖掘已经到达了一个非常真实的阶段，甚至超越了其他艺术形式单纯的通过陈述来表达对人与社会的思考。游戏开始关注每一个与游戏互动的个体，这些作为个体的玩家从另一个层面反馈自己的思想，丰富了游戏本身的体验。作为一种艺术形式，次世代的游戏真的名副其实，而且它还有更多可能，做到更多极致，创造更多想象。

4.

父女之情似乎是一个永恒的话题，就像在另一个我最喜欢的游戏《最后的生还者》中，也是这样一对并没有血缘却超越任何情感的父女。我当时认为，乔尔的放手，不单单是为了让艾莉去成长，去感受真实社会的残酷，去学会生存，同时还反映了乔尔自己心灵的一种成长。乔尔思想上的变化，用“成长”这个词看似与他的年龄极不相称，但在我看来，这就是大多数男性的一种常态，从愚钝单纯到猛地开解，禅宗谓之“顿悟”，只是这种开悟不似佛陀那种智慧的飞升，而是对“情”一词有了更加真实与完整的理解。

乔尔如此，白狼亦然。

悔恨、无奈、痛苦、遗憾……人类一切负面的感受，在“情”面前都可以有效化解，毕竟所有真实的人性都因情而生，这虽是人类逃不掉的命运，却又让人有别于这个无情的宇宙遗世而独立。一个游戏在创造爽快的体感操作，让玩家荷尔蒙爆炸的同时，还不忘兼顾人之性情，真的是非常难得可贵的。

相信体验过这个游戏的玩家，尤其是用心去感受过其深厚剧情和设定，都免不了被这群波兰人塑造的百岁老人所俘获。其中白狼杰洛特的人格魅力、精彩绝伦的历史编纂、多线跌宕的情节演绎、恢诡谲怪的奇幻设定、深刻到位的文化探索、迷人而又残酷的风土人情以及淫而不宣色而不荡、真情所至自然流露、擦枪走火打桩喂粮的嘿嘿嘿情节配置。真可谓游戏世界一道靓丽的风景线。

没时间解释了，快上马，不，上独角兽

感慨的是，我们有着传承五千年而从未断绝的文化脉络，身怀宝藏却不知其所用，一波一波的《西游记》颠来倒去，《三国》的游戏化还没有日本人演说得好，真正的民族之根源，却永远与“人”无缘，用自己的文化做游戏尚做得一塌糊涂，又奇思异想去找舶来的文化产品，不管做得好与坏，我想终究是无源之水无本之木，没法深入人心的。

慎之，慎之！

PS：最喜欢的还是史凯利格群岛的BGM，悠扬的女声飘荡在洒满月光的海面，整个世界仿佛都沉浸在杰洛特孤独的背影中，此时此刻真让人永远都不愿离开这个充满着故事的世界里。

The Fields of Ard Skellig